La representación femenina en el videoclip: análisis de la música actual en español de los grandes circuitos comerciales

María-Carmen Sánchez-Vizcaíno

doi:10.18002/cg.v0i16.6952

Autor/innen

María-Carmen Sánchez-Vizcaíno University of Economics in BratislavaFaculty of Applied LanguagesDepartment of Romance and Slavic Languages - Eslovaquia

DOI:

https://doi.org/10.18002/cg.v0i16.6952

Schlagworte:

cosificación de la mujer, género, multimodalidad, narrativa audiovisual, sexismo, videoclip

Abstract

Nuestro imaginario colectivo continúa mostrando un sesgo inconsciente determinado con respecto a la representación de la mujer en la sociedad. En parte, debido al contenido audiovisual percibido de forma recurrente, como es el caso de los videoclips. Este artículo analiza la proyección de la mujer en videoclips en español emitidos en 2019 en plataformas digitales de difusión musical. Se han extraído los 47 de mayor frecuencia y mediante el programa de análisis cualitativo Atlas.ti. se han estudiado sus recursos narrativos y multimodales. Los resultados evidencian que todavía abundan los videoclips donde se difunden temáticas estereotipadas sobre el género femenino como la reducción de la figura de la mujer, su inferioridad con respecto al hombre o el elogio a la belleza y a la juventud.

Downloads

Keine Nutzungsdaten vorhanden.

Métricas alternativas

Autor/innen-Biografie

María-Carmen Sánchez-Vizcaíno, University of Economics in BratislavaFaculty of Applied LanguagesDepartment of Romance and Slavic Languages - Eslovaquia

Profesora en la University of Economics in Bratislava (Eslovaquia). Doctora en Filología, Licenciada en Periodismo, Máster en Formación del Profesorado, Máster en Investigación en Medios de Comunicación y Experta Universitaria en Traducción e Interpretación para los Servicios Comunitarios. Como investigadora participa en proyectos con el Grupo ReALL y el Centro COIDESO de la Universidad de Huelva. Sus líneas de investigación se centran en la dimensión afectiva, la competencia intercultural y la alfabetización audiovisual en clase de LE/L2. Tiene una larga experiencia internacional como profesora de E/LE y EFE que ha compaginado con labores en el ámbito de la traducción, interpretación y el mundo corporativo. También forma parte del equipo editorial de la Revista Mediterránea de Comunicación.

Literaturhinweise

Arnold, Gina; Cookney, Daniel; Fairclough, Kirsty y Goddard, Michael (2017): Music/Video Histories, Aesthetics, Media. Nueva York: Bloomsbury Academic.

Bainbridge, Jason (2008): “Textual Analysis and Media Research”. En: Jason Bainbridge; Nicola Goc y Liz Tynan (eds.): Media and journalism: new approaches to theory and practice. Nueva York: Oxford University Press, pp. 224-237.

Berk, Ronald (2008): “Music and Music Technology in College Teaching : Classical to Hip Hop across the Curriculum”. En: International Journal of Technology in Teaching and Learning, vol. 4, nº. 1, pp. 45-67. Disponible en: http://xurl.es/qlxom [13/02/2021].

Brisset, Demetrio E. (2011): Análisis fílmico y audiovisual. Barcelona: Universitat Oberta de Catalunya.

Burn, Andrew (2014): “The kineikonic mode: Towards a multimodal approach to moving-image media”. En: National Centre for Research Methods Working Paper 03/13. Disponible en: https://doi.org/10.2165/00019053-200422020-00001 [02/02/2021].

Byram, Michael et al. (2009): Autobiography of Intercultural Encounters. Context, concepts and theories. Estrasburgo: Consejo de Europa.

Caro Oca, Ana María (2014): Elementos narrativos en el videoclip: desde el nacimiento de la MTV a la era YouTube (1981-2011). Tesis doctoral. Universidad de Sevilla.

Cortina Orts, Adela (2005): Europa Intercultural. En: El País, 22/11, Opinión. Disponible en: http://elpais.com/diario/2005/11/22/opinion/1132614008_850215.html [12/02/2021].

Fairclough, Kirsty (2017): “Soundtrack Self: FKA twigs, Music Video and Celebrity and Feminism”. En: Gina Arnold; Daniel Cookney; Kirsty Fairclough y Michael Goddard (eds.): Music / Video. Histories, Aesthetics, Media. Nueva York: Bloomsbury Academic, pp. 121-132.

Fonseca-Mora, María Carmen y Sánchez-Vizcaíno, María Carmen (2020): “Mediación y pensamiento crítico en el aprendizaje de lenguas: el análisis de videoclips musicales”. En: Revista De Estudios Socioeducativos. ReSed, nº. 8, pp. 95-112. Disponible en: http://dx.doi.org/10.25267/Rev_estud_socioeducativos.2020.i8.8 [02/04/2021].

Frith, Simon (1988): Music for Pleasure. Essays in the sociology of pop. Cambridge: Cambridge University Press.

Gertrudix-Barrio, Manuel y Gertrudix-Barrio, Felipe (2010): “La utilidad de los formatos de interacción músico-visual en la enseñanza”. En: Comunicar, vol. 17, nº. 34, pp. 99-107. Disponible en: https://doi.org/10.3916/C34-2010-02-10 [02/04/2021].

Goddard, Michael (2017): “Audiovision and Gesamtkunstwerk: The Aesthetics of First- and Second- Generation Industrial Music Video”. En: Gina Arnold; Daniel Cookney; Kirsty Fairclough y Michael Goddard (eds.): Music / Video. Histories, Aesthetics, Media. Nueva York: Bloomsbury Academic, pp. 163-180

Gorissen, Sebastian (2021): “Contesting Hegemonic Masculinity Through Profeminist Passing on The Police’s Outlandos d’Amour”. En: Women's Studies in Communication. Disponible en: https://doi.org/10.1080/07491409.2021.1881003 [06/04/2021].

Hegarty, Paul (2017): “One. World: Self-Effacement of H. P. Baxxter in the Video Work of Scooter”. En: Gina Arnold; Daniel Cookney; Kirsty Fairclough y Michael Goddard (eds.): Music / Video. Histories, Aesthetics, Media. Nueva York: Bloomsbury Academic, pp. 181-194.

Iglesias-Casal, Isabel (2016): “El perfil del profesor de español como lengua extranjera: dimensión formativa, dimensión técnica y dimensión afectivo-emocional”. En: Studia Romanica Posnaniensia, vol. 43 nº. 3, pp. 67-83. Disponible en: https://doi.org/10.14746/strop.2016.433.005 [06/02/2021].

Illescas Martínez, Jon-Emanuel (2014): “Industrias culturales y juventud en el sistema-mundo. El videoclip «mainstream» como mercancía y como reproductor de ideología”. Tesis doctoral. Universidad de Alicante. Disponible en: rua.ua.es/dspace/handle/10045/52452 [2/02/2021].

Illescas Martínez, Jon-Emanue (2015): La dictadura del videoclip. Industria cultural y sueños prefabricados. Barcelona: El viejo topo.

Illescas Martínez, Jon-Emanue (2017): “El contenido del videoclip dominante como reproductor cultural e ideológico”. En: Revista Mediterránea de Comunicación, nº. 8, pp. 85-104. Disponible en: https://www.doi.org/10.14198/MEDCOM2017.8.2.6 [06/02/2021].

Jameson, Fredric (1991): Postmodernism or, the cultural logic of late capitalism. New York: Duke University Press.

Jorge Alonso, Ana María; Samaniego Espinosa, Joaquina y Vega Durán, Samuel (2020): “Feminismo Mainstream: la representación de la mujer y su empoderamiento en el videoclip musical de habla hispana”. En: Ciberactivismo, libertad y Derechos Humanos. Retos de la democracia informativa. XI Congreso Internacional ULEPICC, Sevilla: ULEPICC, pp. 299-327, Disponible en: https://hdl.handle.net/11441/103039 [06/04/2021].

Suk-Young, Kim (2019): “Beauty and the Waste: Fashioning Idols and the Ethics of Recycling in Korean Pop Music Videos”. En: Fashion Theory - Journal of Dress Body and Culture, vol. 1, nº. 0, pp. 1-21. Disponible en: https://doi.org/10.1080/1362704X.2019.1581001 [08/02/2021].

Kooijman, Jaap (2017): “The Boxed Aesthetic and Metanarratives of Stardom: Analysing Music Videos on DVD Compilations”. En: Gina Arnold; Daniel Cookney; Kirsty Fairclough y Michael Goddard (eds.): Music / Video. Histories, Aesthetics, Media. Nueva York: Bloomsbury Academic, pp. 231-244

Kress, Gunther (2009): Multimodality. A social semiotic approach to contemporary communication. Nueva York: Routledge.

Kress, Gunther y Leeuwen, Theo van (2001): Multimodal discourse: the modes and media of contemporary communication. Londres: Arnold.

Kress, Gunther y Ogborn, Jon (2001): “Multimodality”. En: Gunther Kress, Carey Jewitt, Jon Ogborn y Tsatsarelis Charalampos (eds.): Multimodal Teaching and Learning: The Rhetorics of the Science Classroom Londres: Bloomsbury Publishing Plc, pp. 42-59.

Lockwood, Dean (2017): “Blackneded Puppets: Chris Cunnigham’s Weird Anatomies”. En: Gina Arnold; Daniel Cookney; Kirsty Fairclough y Michael Goddard (eds.): Music / Video. Histories, Aesthetics, Media. Nueva York: Bloomsbury Academic, pp. 195-209.

López-Rodríguez, Francisco Javier (2017): “Animación y música en los videoclips del Studio Ghibli”. En: Revista Mediterránea de Comunicación, vol. 8, pp. 145-159. Disponible en: https://doi.org/10.14198/MEDCOM2017.8.2.10 [01/03/2021].

Mackey, Alison y Gass, Susan (2016): Second Language Research. Methodology and Design. Nueva York: Routledge.

Malinowski, Bronislaw (1931): “La Cultura*”. Clásicos y Contemporáneos en Antropología, CIESAS-UAM-UIA. Disponible en: https://www.ciesas.edu.mx/publicaciones/clasicos/00_CCA/Articulos_CCA/CCA_PDF/037_MALINOWSKI_Cultura_B.pdf [02/03/2021].

Manghani, Sunil (2017): “The Pleasures of (Music) Video”. En: Gina Arnold; Daniel Cookney; Kirsty Fairclough y Michael Goddard (eds.): Music / Video. Histories, Aesthetics, Media. Nueva York: Bloomsbury Academic, pp. 21-40

Manuel, Peter (2021): “The Rosalia Polemic: Defining Genre Boundaries and Legitimacy in Flamenco”. En: Ethnomusicology, vol. 65, nº. 1, pp. 32–61. Disponible en: https://doi.org/10.5406/ethnomusicology.65.1.0032 [06/04/2021].

Merino, Elena y Cassany, Daniel (2013): “El espacio de la cultura”. En: Mirada Hispánica, vol. 6, nº abril, pp. 33-51. Disponible en: http://www.miriadahispanica.com/publicacion/6 [06/04/2021].

Mother, David; Liberati, Alessandro; Tetzlaff, Jenniver y Altman, Douglas (2009): “Preferred Reporting Items for Systematic Reviews and Meta-Analyses: The PRISMA Statement”. En: PLoS Med, Jul 21, vol. 6, nº. 7. Disponible en: https://pubmed.ncbi.nlm.nih.gov/19621072/ [06/04/2021].

Morales Gálvez, Carlos (2020): “El mar querer (2018) de Rosalía: semiótica del videoclip «Di mi nombre (Cap. VIII: Éxtasis)»”. En: Popular Music Research Today, vol. 2, nº. 1, pp. 5-23. Disponible en: https://revistas.usal.es/index.php/pmrt/article/view/pmrt.20824 [06/04/2021].

Ndaliko, Chérie Rivers (2018): “What remains: reviving Lumumba’s legacy in music video”. En: Journal of African Cultural Studies, vol. 0, nº 0, pp. 1-18. Disponible en: https://doi.org/10.1080/13696815.2018.1470926 [07/03/2021].

Pérez-Rufí, José Patricio (2017): “Mujeres en el videoclip: la representación de la mujer en los vídeos de Diane Martel”. En: Prisma Social. Nº Especial 2, Septiembre, pp. 202-232. Disponible en: https://revistaprismasocial.es/article/download/1550/1755/0 [18/02/2021].

Reverter Bañón, Sonia (2008): “El cultivo de la igualdad en Europa: la cuestión de género”. En : Sonia Reverter Bañçon y Adela Cortina Orts (eds.): Valores básicos de la identidad europea. Castellón de la Plana: Universitat Jaume I, pp. 117-136.

Rodríguez-López, Jennifer y Sedeño, Ana (2017): “El videoclip y la comunicación socio-política: el mensaje reivindicativo en el vídeo musical”. En: Revista de Comunicación Vivat Academia, XX, nº. 138, pp. 1-16. Disponible en: https://www.vivatacademia.net/index.php/vivat/article/view/985 [24/02/2021].

Rodríguez-López, Jennifer y Caldeiro-Pedreira, María Carmen (2015): “Divas clip: la imagen actual de la mujer en el vídeo musical”. En: Temas de comunicación, vol. 31, nº. julio-diciembre, pp. 59-80. Disponible en: http://revistasenlinea.saber.ucab.edu.ve/temas/index.php/temas/article/view/2882 [01/02/2021].

Sánchez-Navarro, Jordi (2015a): “La narración audiovisual”. En: Jordi Sánchez-Navarro y Lola Lapaz-Castillo (eds.): ¿Cómo analizar un videoclip desde un punto de vista narrativo? Barcelona: Universitat Oberta de Catalunya, pp. 53-69.

Sánchez-Navarro, Jordi (2015b): “Otras formas de narración audiovisual”. En: Jordi Sánchez-Navarro y Lola Lapaz-Castillo (eds.): ¿Cómo analizar un videoclip desde un punto de vista narrativo? Barcelona: Universitat Oberta de Catalunya, pp. 100-111.

Sánchez-Navarro, Jordi y Lapaz-Castillo, Lola (2015): ¿Cómo analizar un videoclip desde un punto de vista narrativo? Barcelona: Universitat Oberta de Catalunya.

Sánchez-Olmos, Cande y Viñuela, Eduardo (2019): “Narraciones transmedia, música y videojuegos”. En: Revista ICONO14 Revista científica de Comunicación y Tecnologías emergentes, vol. 17, nº. 1, pp. 60-82. Disponible en: https://doi.org/10.7195/ri14.v17i1.1242 [24/02/2021].

Sánchez-Vizcaíno, María Carmen y Fonseca-Mora, María Carmen (2019): “Videoclip y Emociones en el Aprendizaje de Español como Lengua Extranjera”. En: Círculo de lingüística aplicada a la comunicación, vol. 78, pp. 255-286. Disponible en: http://dx.doi.org/10.5209/CLAC.64381 [07/02/2021].

Selva Ruiz, David (2014): El videoclip: comunicación comercial en la industria musical. Sevilla: Ediciones Alfar S.A.

Slee, Sarie Mairs (2017): “Moving the Music: Dance, Action, and Embodied Identity”. En: Gina Arnold; Daniel Cookney; Kirsty Fairclough y Michael Goddard (eds.): Music / Video. Histories, Aesthetics, Media. Nueva York: Bloomsbury Academic, pp. 147-162.

Snell, Julia (2011): “Interrogating video data: Systematic quantitative analysis versus micro-ethnographic analysis”. En: International Journal of Social Research Methodology, vol. 14, nº. 3, pp. 253-258. Disponible en: https://doi.org/10.1080/13645579.2011.563624 [24/02/2021].

Triviño Cabrera, Laura y Vaquero Cañestro, Carmen (2020): “Educación artística y ciudadana en la formación inicial de maestras/os en Educación Primaria. Desarrollo del pensamiento crítico-creativo-social a través de Malamente”. En: Revista Complutense de Educación, vol. 31, nº. 3, pp. 375-385. Disponible en: https://dx.doi.org/10.5209/rced.63488 [09/02/2021].

Vernallis, Carol (1998): “The aesthetics of music video: an analysis of Madonna’s ‘Cherish’”. En: Popular Music, vol. 17, nº. 2, pp. 153-185. Disponible en: https://doi.org/10.1017/S0261143000000581 [24/02/2021].

Vernallis, Carol (2004). Experiencing music video: aesthetics and cultural context. New York: Columbia University Press.

Wong, Deborah (2012): “Drumming Through Princess of China: Intercultural Encounters in a Hollywood Music Video”. En: El oído pensante, vol. 7, nº. 1, pp. 74-99. Disponible en: ppct.caicyt.gov.ar/index.php/oidopensante/article/view/13757 [16/02/2021].